Begin Again

Na cerimônia do Oscar, desse ano, uma das canções apresentadas e nomeadas para concorrer a estatueta dourada de Melhor Som Original foi Lost Stars, interpretada pelo grupo norte americano Maroon 5. A música de autoria de Gregg Alexander e Danielle Brisebois representou o filme Begin Again (Mesmo Se Nada Der Certo, 2013), e perdeu para a canção Glory, do filme Selma (Selma: Uma Luta Pela Igualdade), 2014.

Ontem, tive o prazer de ver o filme e gostei muito. Nele, a jovem compositora Gretta James (Keira Knightley) viaja para Nova Yorque com o namorado, compositor e cantor Dave Kohl (Adam Lavine) que acaba de assinar contrato com uma gravadora para produzir um disco. Lá, Gretta encontra com o amigo Steve (James Corden) e se muda para a casa dele após descobrir o envolvimento de Dave com uma produtora musical da gravadora. Steve toca num bar e leva a amiga para se distrair um pouco e acaba colocando-a para cantar uma canção autoral. É quando Dan (Mark Ruffalo), um produtor musical recém-demitido, ouve a canção e se encanta com ela, e convence Gretta a gravar uma demo. 

O filme, sobretudo, fala da paixão das pessoas pela música. Dos que compõem, dos que cantam, dos que produzem, dos que tocam e dos que ouvem.

Confira os vídeos de Lost Stars na voz de Keira Knightley e com Adam Lavine, ambas com a letra da canção.

Gosto muito das duas versões, mas a segunda é de arrepiar. 

A trilha sonora é composta por 16 faixas, sendo 6 na voz de Keira, 4 na voz de Adam, 4 com a Cessyl Orchestra e 2 com Cee-Lo. O CD não foi lançado no Brasil, mas é possível baixar as músicas pela internet.

Fifty Shades of Grey

Ontem, finalmente, consegui assistir Cinquenta Tons de Cinza (Fifty Shades of Grey, 2015), e me surpreendi com a leitura dramática que o filme propõe, e que vai muito além da superficial histeria feminina sobre o "dominador" Grey.

Baseada no primeiro livro da trilogia "Cinquenta Tons", a história narra o encontro da tímida estudante de literatura, Anastasia Steele, protagonizada pela brilhante atriz Dakota Jonhson, e pelo jovem magnata, Christian Grey, vivido pelo bonitão Jamie Dorman. Tudo começa quando Ana substitui a amiga e estudante de jornalismo, Kate (Eloise Mumford), e entrevista Christian para um trabalho de faculdade. Desde então, a forte química do casal mexe com o desejo e o sentimento de ambos. Principalmente após Ana fazer um pacto de silêncio com Grey e receber do empresário uma proposta, que mudará seus paradigmas sobre sexo e romance.

A trilha sonora do filme é bem bacana. Artistas consagrados como Frank Sinatra, The Rolling Stones, Annie Lennox, Beyoncé e Danny Elfman, e também novas surpresas, como o grupo ingles Vaults, o grupo norte americano Awolnation, com uma versão da música I'm On Fire de Bruce Springsteen, e a cantora australiana Sia. Mas não foi a "música tema", Crazy In Love da Beyoncé, que mais mexeu comigo. Achei arrebatadora a canção One Last Night, interpretada pela banda inglesa Vaults, e que você pode conferir abaixo.

One Last Night
Uma Última Noite

Faixas do álbum: Annie Lennox - I Put A Spell On You, Laura Welsh - Undiscovered, The Weeknd - Earned It, Jessie Ware - Meet Me In The Middle, Ellie Goulding - Love Me Like You Do, Beyoncé - Haunted, Sia - Salted Wound, The Rolling Stones - Beast Of Burden, Awolnation - I'm On Fire, Beyoncé - Crazy In Love, Frank Sinatra - Witchcraft, Vaults - One Last Night, Skylar Grey - I Know You, Danny Elfman - Anna And Christian e Did That Hurt?.

The Spy Who Loved Me

Da cinessérie 007, esse seria um caso típico daqueles, onde é mais fácil lembrar-se da canção do que da sinopse do filme, se não fosse o tão famoso carro anfíbio, uma Lotus branca, utilizado por Bond numa eletrizante cena de perseguição. Essa Lotus é objeto de desejo de muitos marmanjos, até hoje. Com a música tema Nobody Does It Better, a cantora Carly Simon concorreu ao Oscar de Melhor Canção, perdendo para You Light Up My Life, tema do filme homônimo, interpretada por Debby Boone.

O ator Roger Moore vive, pela terceira vez, o agente Bond no 11º filme da franquia, 007 - O Espião que me Amava (The Spy Who Loved Me), de 1977.  Dessa vez, a missão do espião britânico com licença para matar é resgatar o submarino da Marinha Real Polaris com suas desseseis ogivas nucleares. Para isso, ele se une a agente soviética Anya Amasova para encontrar o mentor do sequestro, Karl Stromberg. Procurando evitar um incidente maior, causado com o disparo de duas ogivas, Bond e Amasova se dirigem para Atlantis, a base secreta de Stromberg. Lá, enfrentam o gigante Dentes-de-aço, que é morto numa piscina cheia de tubarões. O filme foi sucesso de crítica e de bilheteria e é considerado um dos melhores da cinessérie interpretado por Moore.

Nobory Does It Better
Ninguém Faz Isso Mellhor

Labirinto - A Magia do Tempo

Em homenagem ao grande astro pop David Bowie, que nos brinda com a exposição de sua trajetória artística em São Paulo, a trilha sonora do mês vai para o filme Labirinto - A Magia do Tempo (Labyrinth, 1986).

Além de gostar do filme, no qual David Bowie interpreta o rei dos goblins, Jareth, a trilha sonora composta em parte por ele, é uma delícia. É só fechar os olhos e ouvi-la para regressar no tempo e entrar no enredo do filme: A jovem Sarah Willians, interpretada por Jennifer Connelly, não quer tomar conta do seu meio irmão-bebê Toby enquanto seu pai e sua madrasta saem de casa. Ela prefere ler o livro Labirinto e interpretar a história de maneira teatral. Chega a desejar que os goblins, personagens do livro, levem o seu irmão embora para sempre. E é o que acaba acontecendo: Toby some do berço. Uma coruja entra pela janela no quarto do bebê e se transforma em Jareth, que diz a Sarah que seu desejo fora atendido. Arrependida, ela terá que atravessar o labirinto que liga o mundo dela ao mundo dos goblins em treze horas, senão seu irmão será transformado em globin para sempre. Pelo difícil caminho para atravessar o obstáculo, o labirinto é um organismo vivo em constante mudança, Sarah faz amizades que a ajudam a atravessá-lo até que ele chegue ao castelo de Jareth e consiga recuperar Toby.

Numa época onde não havia os recursos digitais de hoje, os bonecos e a maquiagem dos personagens convenciam quanto a veracidade da fantasia e da ingenuidade dos livros de fábulas. Não sei ao certo, quantas vezes vi o filme, mas com certeza o CD com a trilha sonora, lançado em 1989, foi quase perfurado pelo laser do CD player. 

As faixas que compõe a trilha sonora são: Opening Titles Including Underground, Into The Labyrinth, Magic Dance, Sarah, Chilly Down, Hallucination, As The World Falls Down, The Goblin Battle, Within You, Thirteen O'Clock, Home At Last e Underground.

Segue o clipe de um dos singles lançados em 1986 e que traz um pouco do "espírito" do filme. A composição da canção é de Bowie.

Underground
Subterrâneo

Grease

Um dos filmes musicais que mais assisti foi Grease - Nos Tempos da Brilhantina (Grease, 1978), - que só perde para A Noviça Rebelde - graças a influência da minha mana Magaly que viu o filme e ouviu a trilha uma centena de vezes. Tenho o DVD, o Blu-ray, o CD com a trilha sonora e algumas músicas no meu player. Portanto, não poderia faltar um espaço para o filme no blog.

A história começa numa praia da Califórnia, no verão, entre os anos 1950 e 1960: Sandy (Olivia Newton-John) e Danny (John Travolta) se conhecem e se apaixonam. Tudo leva a crer que será somente um romance de férias, pois Sandy terá que voltar para a Austrália. Os planos mudam e ela acaba ficando e matricula-se na escola de Danny. Os dois se reencontram na escola, mas a ingênua Sandy é esnobada pelo galante Danny. Apaixonados, os dois enfrentam a liberdade e a prepotência da juventude para ficarem juntos.

Sempre achei a Olivia deslocada no papel de jovem pura, - ela é seis anos mais velha que o John - mas penso que foi um daqueles casos onde não encontram alguém com voz e carisma para o papel. É curioso também o encontro entre o ator que canta e a cantora que atua. Apesar da diferença de idade e da inversão de papéis, a dupla teve química para segurar o romance nos papéis de protagonistas.

A trilha sonora, lançada em LP duplo, é ótima. São 24 músicas cantadas por: Frankie Valli, John Travolta, Olivia Newton-John, Frankie Avalon, Cyndi Bullens, Louis St Louis, Stockard Channing e Sha Na Na. Destaque para as faixas: Summer Nights, Sandy, Hopelessly Devoted To You e We Go Together.

Summer Night
Noite De Verão

Dias melhores virão

Imagina a minha alegria quando vi o filme Dias Melhores Virão, 1989, com as minhas ídalas Rita Lee e Marília Pera. Comecei a recordar agora o enredo do filme ao procurar alguma imagem para ilustrar o post. 

Rita Lee é Mary Shadow, a protagonista de um seriado norte-americano que tem a voz dublada por Maryala Matos, personagem vivida pela Marília Pera. Mary Matos sonha em abandonar a vida de dubladora para se tornar uma estrela de Hollywood. Eis que surge a oportunidade para substituir Ruanita, papel da empregada de Mary Shadow no seriado. Matos inscreve-se e se dá bem.

A comédia de Cacá Diegues trás no elenco: Zezé Motta, Paulo José, José Wilker, Marilu Bueno, Paulo César Pereio, Jofre Soares, Patrício Bisso, Lília Cabral, entre outros. 

A trilha sonora trás as canções: Rita Lee - Dias Melhores Virão, Marília Pera - Chica Chica Boom Chic, Marisa Monte - Chocolate, Milton Nascimento - Beatriz, Constant Papineu e Sérgio Nigro - I Feel So Happy, Rita Lee - Mary Shadow Show, Roberto Carlos - Emoções, Os Paralamas do Sucesso - Bora-Bora, Banda Bel - Rosemary Margarida, Aurora Miranda - Você Só... Mente e Bel - Espelhos.

Segue o player da música tema.

Dias Melhores Virão

Dia 31 a minha musa Rita Lee completa 66 anos de vida. Vida longa e muita saúde pra ela!

A View To A Kill

O 14º filme da cinessérie, 007 Na Mira Dos Assassinos (A View To a Kill), 1985, foi o último filme do ator Roger Moore no papel do agente Bond. Nesse filme, o agente britânico investiga o haras de Max Zorin (Christopher Walken), industrial que quer controlar o mercado de microchips. Bond descobre um plano para destruir as industrias de processadores no Vale do Silício, na Califórnia, e matar milhões de pessoas. O filme conta com a participação da atriz e cantora Grace Jones no papel da assassina May Day.

A música tema foi gravada pelo grupo inglês Duran Duran e foi um grande sucesso nas paradas do mundo todo. Alcançou o número 1 nos EUA, Canadá, Suíça e Itália e a segunda posição no Reino Unido, Irlanda e Noruega. Foi o último single gravado pela banda com sua formação inicial.

Segue a versão estendida do clipe gravado na bela Torre Eiffel, em Paris.

A View To A Kill
Uma Vista Para Matar

The Living Daylights

Lançado em 1987 o 15º filme da cinessérie, 007 - Marcado Para A Morte, é o primeiro filme com o ator Thimothy Dalton na pele do agente Bond. Aqui, Bond tem como missão organizar a fuga de um General soviético Koskov. Quando o general é novamente capturado, Bond volta para resgatá-lo e evitar que ele seja assassinado pelo chefe da KGB.

É uma honra para os artistas da música Pop participarem da trilha sonora dos filmes do agente secreto mais famoso do mundo, o retorno é garantido. E não foi diferente para uma das bandas mais bem conceituadas nos anos 1980-90, trata-se do A-ha. A música tema do filme The Living Daylights chegou ao 5º lugar na parada Inglesa e rendeu mais visibilidade para o grupo norueguês que quebrou a permanência das gravações realizadas, até então, por artistas ingleses ou americanos. 

Curiosamente, o A-ha não foi a primeira opção para a gravação, a dupla inglesa Pet Shop Boys recusou o convite por tratar-se de apenas uma música e não o álbum todo; e nem a segunda, o grupo inglês The Pretenders foi deixado de lado pelos produtores que preferiram apostar na mesma fórmula garantida pela banda Duran Duran, responsáveis pela música tema do filme anterior 007 - Na Mira dos Assassinos (próximo post da cinessérie 007). 

Seguem dois vídeos com a música tema, o primeiro com a abertura do filme e o segundo produzido pelo A-ha.

The Living Daylights
Vivos Na Luz Do Dia

Nasce Uma Estrela

Revi há alguns dias, em blu-ray, um filme que já havia escapado da minha memória. Não vi no cinema, vi na TV, sabe-se lá quando. A história de perdeu, mas a trilha se manteve fresca na memória, graças ao disco com a trilha sonora que não saia da vitrola da casa dos meus pais. O LP era da mana Magaly que não se cansava de ouvir. Trata-se de Nasce uma Estrela (A Star Is Born, 1976), estrelado por Barbra Streisand e Kris Kristofferson. 

O filme é uma refilmagem de 1954, que já era também outra versão do primeiro lançado em 1937. Nele, o decadente astro do rock John Norman Howard (Kris) encontra a talentosa Esther Hoffman (Barbra) cantando num bar e decide lança-la no meio musical. Os dois se apaixonam e se casam. A jovem cantora faz muito sucesso e acaba contribuindo, sem querer, com o fim da carreira do marido. 

A música mais bonita da trilha, Evergreen, foi composta no filme pelo casal de protagonistas, ela já tinha o arranjo e ele incluiu a letra. A canção é de Barbra e de Paul Willians, e faturou no ano seguinte do lançamento do filme o Oscar e o Globo de Ouro e em 1978 o Grammy. 

E para comemorar o Dia dos Namorados, segue a canção extraída do filme.

Evergreen
Sempre Vivo

Jovem talentoso

Recentemente fui ao cinema ver Somos Tão Jovens, filme que conta um pouco da vida do Renato Russo pré-Legião Urbana. Além de traçar uma breve história sobre o começo da carreira musical de Renato com a banda Aborto Elétrico, o filme trata também da forte amizade dele com a apaixonada Aninha - a personagem é uma fusão de algumas amigas do Renato -. 

É interessante ver esses recortes biográficos da vida de nossos artistas preferidos, acabamos sempre descobrimos mais coisas, salvo as licenças poéticas. 

Assim como o ator Daniel de Oliveira interpretou muito bem o cantor Cazuza no filme Cazuza - O Tempo não Para, de 2004, a atuação do Thiago Mendonça não ficou atrás, ele foi brilhante ao incorporar o Renato Russo não somente nos trejeitos e atitudes, mas também nas canções que são todas cantadas por ele, nada de play back.

O ponto alto do filme é quando o protagonista canta a emblemática Ainda É Cedo composta para a amiga. Outra curiosidade é sobre a música Eduardo E Mônica que teve a letra inspirada no casal de amigos Dinho (Capital Inicial) e sua namorada.

Segue o clipe produzido pela banda original em 1985, álbum Legião Urbana.

Ainda É Cedo

Rainha da New Age

A cantora, compositora e instrumentista irlandesa Eithne Ní Bhraonáin conhecida artisticamente como Enya, desbravou o mundo em 1988 quando lançou o seu segundo álbum solo Watermark. De lá pra cá, foram 7 discos além do primeiro que leva o seu nome lançado em 1986. Com mais de 75 milhões de discos vendidos, Enya já conquistou vários prêmios, entre eles, 4 Grammys e indicações ao Oscar e ao Globo de Ouro de melhor canção por May It Be, tema do filme O Senhor dos Anéis (The Lord Of The Rings, 2001).

Enya foi uma das responsáveis pela disseminação mundial do estilo New Age com uma nova roupagem, que lembra muito a música Celta com acordes que vão do Clássico ao Folk. Outras cantoras vieram na sua cola como Sarah Brightman e Loreena McKennetti.

Apesar de não ter um CD da Enya, ouvi muito suas canções nos discos do mano Dinho e da mana Magaly que a-d-o-r-a ela. Fiquei bem contente quando ouvi suas músicas na trilha do filme O Senhor dos Anéis, foi um casamento perfeito entre melodia, voz e fotografia. Segue o vídeo promocional do filme.

May It Be
Que Seja

Enya completa hoje 52 anos de vida. Vida longa pra ela. 

Goldfinger

Uma das cenas que mais me impressionou quando eu era criança e via os filmes do 007 na TV, foi a da mulher nua, morta na cama e banhada de ouro. Trata-se do filme 007 contra Goldfinger (Goldfinger), 1964, o terceiro da cinessérie que trazia Sean Connery no papel da agente Bond. Nesse filme o espião 007 tem como missão impedir que o comerciante de ouro Auric Goldfinger assalte a reserva federal de ouro dos Estados Unidos, e evitar assim, a queda do Ocidente pelo possível desastre econômico.

A música tema é cantada por Shirley Bassey, artista popular na época, que estreou a voz no carro chefe da trilha sonora da cinessérie. O sucesso foi tanto que a partir dai todas as músicas temas foram gravadas com voz. 

Shirley apresentou-se no Oscar desse ano com a mesma canção, quase 50 anos depois, em homenagem as trilhas dos filmes de 007. Ovacionada pelo belo desempenho vocal aos 74 anos de idade, ela desbancou nos aplausos do público a diva Barbra Streisand, que cantou The Waly We Were, e a vencedora da noite Adele, que levou a estatueta dourada de melhor canção com Skyfall, tema de 007 - Operação Skyfall.

Goldfinger
"Dedo De Ouro"

Golden Eye

A canção tema do filme 007 contra GoldenEye (GoldenEye), foi escrita por Bono Vox e The Edge, ambos integrantes da banda irlandesa U2, e foi brilhantemente interpretada pela veterana do Rock internacional Tina Turner. A música foi gravada em 1995, mesmo ano de lançamento do filme nos cinemas. 

O 17º filme da cinessérie, lançado seis anos após o último, escalou novos atores para os papéis principais: Pierce Brosnan como o agente Bond e Judi Dench no papel do agente M. Como missão, o agente inglês tem que destruir o satélite GoldenEye, principal arma de Trevelyan, ex-agente 006 dado como morto no início do filme, para roubar o Banco da Inglaterra e destruir a economia britânica.

Consegui resgatar dois vídeos com a música tema: O primeiro com a abertura do filme e o segundo na versão da artista Tina Turner. Confira.

GoldenEye
"Olho Dourado"

For your eyes only

007 - Somente Para Seus Olhos foi lançado em 1981 e teve como protagonista o ator Roger Moore no papel de James Bond. No 12º filme da cinessérie, o agente Bond tem como missão recuperar um dispositivo chamado ATAC, que põe em risco a frota submarina britânica se cair em mãos erradas, além de ajudar a bela Melina Havelock a vingar-se da morte de seus pais. 

A música tema For Your Eyes Only, gravada pela atriz cantora e compositora escocesa Sheena Easton, foi indicada ao Oscar e ao Globo de Ouro em 1982, mas perdeu em ambas as categorias para o cantor e compositor Christopher Cross, que defendeu a música tema do filme Arthur, O Milionário Sedutor. Sheena foi a única cantora a aparecer nos créditos dos filmes do espião britânico, vide vídeo abaixo.   

Não lembro se vi o filme na época - os longas do 007 eram lançados por aqui nas férias de verão - , mas recordo muito bem o quanto a música tema tocou nas rádios.

For Your Eyes Only
Somente Para Seus Olhos

Absolute Beginners

Parabéns Bowie pelos 66 anos. Longa vida ao camaleão da música Pop! 

E para comemorar, segue o clipe de Absolute Beginners, música tema do filme musical homônimo de 1986, o qual Bowie trabalhou num papel pequeno, no mesmo ano que despontava como o rei dos goblins em Labirinto - A magia do tempo. Não vi o filme Absolute Beginners, ele deve ter ficado inédito por aqui.  

Enquanto isso, vamos aguardar o novo álbum do polivalente Bowie chegar por aqui. Após dez anos de silêncio, ele acaba de lançar o seu 25º disco The Next Day.


Absolute Beginners
Iniciante

Natal e E.T.

Há exatamente 30 anos, estreava na salas de cinema o tão divulgado e aguardado filme E.T. O Extraterrestre no dia de Natal. Lembro-me como se fosse hoje. Estava com meus pais e irmãos comemorando a data na casa dos meus tios Zé e Vilma. Era muito bom passar o Natal lá com a família toda reunida. Após o almoço, lotamos o Corcel bege do meu tio Faride e fomos para o cinema no extinto shopping Matarazzo, na rua Turiaçu. Fui com os primos Karin (dirigindo), Alexandre, Cristina e Myrian, e meus irmãos Dinho e Magaly. Não me recordo de fato se conseguimos ver o filme naquele dia, mas lembro que chorei a beça no fim, eu e a platéia toda. 

O filme foi uma febre na época. Era obrigatório assisti-lo. Tínhamos até álbum de figurinhas (completo!) e bonecos do E.T. que eram vendidos em todos os lugares. Não me interessei em ter a trilha sonora do filme. Composta por John Williams com 8 faixas instrumentais, faturou no ano seguinte o Oscar e o Globo de Ouro. Mas uma música que tocou muito nas rádios na época e que não fazia parte do LP era a Someone In The Dark, cantada brilhantemente pelo Rei do Pop Michael Jackson. 

Confira o vídeo-trailer do filme:

Someone In The Dark

Alguém Na Escuridão

Essa música faz parte de um disco áudio especial lançado em 1982, e narra a história do filme gravada pelo próprio Michael Jackson a convite do diretor Steven Spielberg. Esse disco não foi lançado no Brasil. 

007 x 50

O agente secreto mais popular do mundo, James Bond/007, está completando 50 anos de serviços à inteligência britânica. Inspirada nas obras do escritor Ian Fleming, responsável por 14 histórias (1953 a 1966), James Bond ganhou sua primeira adaptação para o cinema em 1962, com o filme Dr. No (007 Contra o Satânico Dr. No), e era estrelado pelo charmoso Sean Connery. Não me recordo ao certo qual foi o primeiro filme da cinessérie 007 que vi na televisão - sim, vi primeiro pela televisão -, só me recordo do agente 007 ser protagonizado pelo Sean Connery e dos vilões, dentes de aço e do japa com o chapéu com aba de aço. 

Já foram produzidos 23 filmes oficiais e três não oficiais (?). O espião britânico já foi representado pelos atores: Sean Connery (6 filmes), George Lazenby (1 filme), Roger Moore (7 filmes), Timothy Dalton (2 filmes) e Pierce Brosnan (4 filmes). Agora, o agente da vez é o truculento e destemido Daniel Graic (3 filmes). O enredo dos filmes sempre conta com uma fórmula básica: uma missão secreta, muita aventura, super máquinas, armas inteligentes, lindas Bond Girls e as envolventes trilhas sonoras. Sempre impecáveis, as músicas que compõem as trilhas já foram escritas e interpretadas por grandes cantores Pop: Shirley Bassey, Carly Simon, Paul McCartney, Sheena Easton, Duran Duran, A-ha, Tina Turner, Madonna entre outros. É nesse ponto que a nova sessão de posts vai se aplicar. E para inaugurar a sessão, segue a musica tema mais recente, na voz da cantora da vez Adele. O filme é Skyfall (007 - Operação Skyfall) com estreia prevista para o final de outubro. 

Por falta do clipe oficial, em produção, segue o vídeo com a letra:

Skyfall 
Queda Do Céu

Xanadu

Caso típico onde a trilha sonora faz mais sucesso do que o filme que a originou, Xanadu, 1980, foi mais um musical chocho, com roteiro fraco e direção idem. Sucesso nas telonas graças à protagonista Olivia Newton-Jonh - estrela do musical anterior Grease - Nos Tempos da Brilhantina, 1978 - , o elenco contava ainda com o aguado Michael Beck e com o grande astro dos filmes musicais Gene Kelly. O filme é sobre o pintor Sonny Malone (Beck) que através da jovem, misteriosa e bonita Kira (Olívia), conhece o empresário Danny McGuire (Kelly) e juntos resolvem abrir uma boate moderna, com pista de patinação, chamada Xanadu. Entre as faixas cantadas por Olivia, destacam-se: Magic, Sunddenly (dueto com Cliff Richard), Whenever You're Away From Me (dueto com Gine Kelly) e a musica tema Xanadu. Não vi o filme no cinema, vi algum tempo depois em VHS, mas a trilha ouvi bastante na casa da minha prima Myrian, que era patinadora profissional na época e adorava o filme. Este post é dedicado à ela, que faz aniversário hoje. Parabéns prima!

Segue o clipe com a musica tema:

Xanadu

Rainha Priscilla

Assisti hoje no teatro o musical Priscilla, Rainha do Deserto, uma adaptação do filme As Aventuras de Priscilla, Rainha do Deserto (The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert, 1994). A peça é bem produzida, capricha nos figurinos e no cenário. Conta com um ônibus forrado com luzes de led, vários dançarinos e com a participação de cantoras afinadíssimas, como a protagonista do musical Hairspray, a atriz e dançarina Simone Gutierriz. Como acontece nas adaptações, nem tudo é fiel ao original e não há como comparar. Às vezes, a adaptação fica melhor do que o original, fica mais enxuta e objetiva. Neste caso, o filme se mantém insuperável.

Vi o filme no cinema, no antigo Espaço Unibanco na Rua Augusta. Foi uma gostosa surpresa. As drag queens Mitzi/Anthony (Hugo Weaving) e Felicia/Adam (Guy Pearce) viajam com a transsexual Bernadette/Ralph (Terence Stamp) a bordo de um velho ônibus escolar, com a missão de apresentarem um show num resort. A aventura começa na cidade de Sidney, atravessa o deserto australiano e termina na cidade turística de Alice Springs. 

A trilha sonora é composta por hits dos anos 1970 e 1980. 

Destaque para as faixas: I Will Survive - Glória Gaynor, Shake Your Groove Thing - Peaches & Herb, Mamma Mia - Abba e I Love The Nightlife - Alicia Bridges. 

Segue o clipe com um trecho musical do filme na voz de Ce Ce Peniston. 

Finally
Finalmente

Dirty Dancing

E no embalo das lembranças da minha mãe, o filme do mês vai para o romance musical Dirty Dancing, de 1987. Outro filme que a minha mãe adorava. Viu um montão de vezes. Acho que ela sentia-se um pouco a protagonista Baby (Jennifer Grey), por sonhar em ser bailarina. O enredo é sobre a jovem Baby, que ao passar as férias com a família num resort vive um romance proibido com o seu instrutor de dança Johnny (Patrick Swayze). Na verdade a história não é tão simples assim, Baby começa a frequentar os ensaios de um grupo que se apresenta no resort, e acaba substituindo a dançarina principal, Penny (Cynthia Rhodes), que descobriu estar grávida. Baby se apaixona por Johnny Castle e ainda tem que enfrentar o pai que não gosta nada do envolvimento dela com o professor. A trilha do filme traz músicas dançantes e românticas, e tem também o Patrick Swayze que gravou She´s Like The Wind. 

A música que escolhi para ilustrar o post é (I've Had) The Time Of My Life, com Bill Medley e Jennifer Warnes, um grande sucesso ganhador do Oscar e do Globo de Ouro na categoria de melhor canção original em 1987. O vídeo é um trecho do filme.

(I've Had) The Time Of My life
(Eu Tive) O Momento Da Minha Vida