One Of The Living

A canção, que está na trilha sonora do filme Mad Max, Além da Cúpola do Trovão, de 1985, foi pouco divulgada por aqui, injustamente, mas rendeu a Tina Turner o Grammy de Melhor Performance Feminina de Rock no mesmo ano. A música, escrita por Holly Knight, traz a potente voz da cantora no ápice de sua carreira e em grande estilo. Quem poderia imaginar Tina tocando uma guitarra num clipe? É de uma energia, digna de um vulcão! One Of The Living não esteve presente em nenhuma copilação de Tina, até 2009. 

Há tempos tinha o desejo de postar o vídeo da música aqui, mas, até então, não havia encontrado nenhum com boa qualidade. Confira abaixo a canção e o clipe com cenas do filme.

One Of The Living
Um Dos Vivos

É primavera...

Música de Cassiano e Silvio Rochael, a música Primavera está no álbum de estreia do Tim Maia, título homônimo, lançado em 1970. A letra é curta e cheia de romantismo, que somada a voz e ao suingue do Tim, ficou uma maravilha! 
E nada melhor do que essa canção para fechar o mês de setembro com a entrada da Primavera. Recebi a imagem, ao lado, no WhatsApp e achei ela tão bacana, que mereceu destaque no Music And Eu.
Abaixo a letra e o player para ler, ouvir e cantar junto. 
Salve Tim! Salve a Primavera!

Quando o inverno chegar
Eu quero estar junto a ti
Pode o outono voltar
Que eu quero estar junto a ti (porque)

Eu (é primavera)
Te amo (é primavera)
Te amo (é primavera) meu amor

Trago essa rosa (para te dar)
Trago essa rosa (para te dar)
Trago essa rosa (para te dar)
Meu amor...

Hoje o céu está tão lindo (vai chuva)
Hoje o céu está tão lindo (vai chuva)
(É primavera)

Encontro de Titãs - 14

O encontro da vez é com os roqueiros Rita Lee e Sérgio Britto (Titãs) cantando Bossa Nova. É isso mesmo, Bossa Nova! E não é que ficou bacana. 

Já havia escutado a música Purabossanova há muito tempo, e até mesmo visto o clipe, mas ficou na gaveta. Recentemente a canção voltou a tona por conta da trilha sonora da novela Babilônia. Resolvi então vasculhar um pouco mais sobre ela. A faixa título Purabossanova foi lançada em 2013, no quarto álbum solo do Sérgio e teve a participação mais que especial da Rita, que já havia feito um disco todo dedicado ao estilo, Rita Lee em Bossa 'n' Roll,  de 1991. O álbum Purabossanova contou ainda com a participação de Luiz Melodia e de outro cantores em suas 12 faixas. O vídeo é bonitinho, mas o que empolga mesmo é o tom que a rainha do rock doa com destreza à canção. Confira:

Purabossanova

TOP 10 - Baby Consuelo

A niteroiense, cantora e compositora Bernadete Dinorah de Carvalho Cidade, mais conhecida como Baby Consuelo, completa hoje, 63 anos de vida. Ela mudou o nome artístico no final dos anos 1990, quando tornou-se evangélica, para Baby do Brasil, mas pra mim, ela continua sendo Baby Consuelo. Lembro-me bem do seu primeiro sucesso pós Novos Baianos, fruto do seu segundo álbum em carreira solo e composto pra ela por Caetano Veloso. E quem é que não conhece a bela canção Menino Do Rio? Conhecida pelos cabelos coloridos, pelos nomes estranhos que colocou nos seus sete filhos, pela histórias de contato com o Divino e por ser barrada na Disney, Baby tornou-se única em estilo e retórica. E permanece até hoje, com mais de 45 anos de carreira, igual! E para homenagear uma das grandes vozes da música brasileira, preparei o seu TOP 10.

1- Um Auê Com Você - Eu queria tanto voar com você...
2 - Sem Pecado E Sem Juízo - Vem beijar luar/Doar felicidade
3 - Menino Do Rio - Eu canto pra Deus proteger-te
4 - Telúrica - A ideia ilumina/Dá o toque e anima/O aroma do perfume...
5 - Seus Olhos - O meu coração flutua nessa tua divindade
6 - Todo Dia Era Dia De Índio - E da alegria, da alegria de viver...
7 - Ele Mexe Comigo - Como os raios do sol desce/Vem e me aquece
8 - Brasileirinho - E nunca mais esquecerei o tal chorinho
9 - O Que Vier Eu Traço -  Não tenho veia poética/Mas canto com muita tática
10 - Cósmica - E vive nessa magia/Em busca da sabedoria

Begin Again

Na cerimônia do Oscar, desse ano, uma das canções apresentadas e nomeadas para concorrer a estatueta dourada de Melhor Som Original foi Lost Stars, interpretada pelo grupo norte americano Maroon 5. A música de autoria de Gregg Alexander e Danielle Brisebois representou o filme Begin Again (Mesmo Se Nada Der Certo, 2013), e perdeu para a canção Glory, do filme Selma (Selma: Uma Luta Pela Igualdade), 2014.

Ontem, tive o prazer de ver o filme e gostei muito. Nele, a jovem compositora Gretta James (Keira Knightley) viaja para Nova Yorque com o namorado, compositor e cantor Dave Kohl (Adam Lavine) que acaba de assinar contrato com uma gravadora para produzir um disco. Lá, Gretta encontra com o amigo Steve (James Corden) e se muda para a casa dele após descobrir o envolvimento de Dave com uma produtora musical da gravadora. Steve toca num bar e leva a amiga para se distrair um pouco e acaba colocando-a para cantar uma canção autoral. É quando Dan (Mark Ruffalo), um produtor musical recém-demitido, ouve a canção e se encanta com ela, e convence Gretta a gravar uma demo. 

O filme, sobretudo, fala da paixão das pessoas pela música. Dos que compõem, dos que cantam, dos que produzem, dos que tocam e dos que ouvem.

Confira os vídeos de Lost Stars na voz de Keira Knightley e com Adam Lavine, ambas com a letra da canção.

Gosto muito das duas versões, mas a segunda é de arrepiar. 

A trilha sonora é composta por 16 faixas, sendo 6 na voz de Keira, 4 na voz de Adam, 4 com a Cessyl Orchestra e 2 com Cee-Lo. O CD não foi lançado no Brasil, mas é possível baixar as músicas pela internet.

Elis 70 anos

Ontem, prestigiei o show em homenagem à Elis Regina e gostei do que vi. A iniciativa partiu do primogênito da cantora, João Marcello Bôscoli, e integra os eventos em comemoração ao aniversário de 70 anos de Elis. Os eventos começaram com o lançamento do site oficial da cantora e a nova biografia autorizada, Nada Será Como Antes, de Julio Maria, ambos lançados em 17 de março, data do aniversário de Elis. E ainda tem a promessa de uma filmografia, dirigida por Hugo Prata, com roteiro de Nelson Motta e Patricia Andrade, com a atriz Andreia Horta na pele da Pimentinha.

O show começou às 20h15 e foi apresentado por João Marcello e Luiz Carlos Miele, contou com vídeos inéditos de canções da Elis e com depoimentos e canções ao vivo dos artistas convidados (em ordem de participação): Fagner, Renato Teixeira, João Bosco, Jair de Oliveira, Ivan Lins e Gilberto Gil. Músicos e três telões dividiam o palco do auditório Celso Furtado no Anhembi. Minha emoção foi grande, não conhecia o lugar, mas sabia que a Elis já havia se apresentado ali várias vezes.

Setlist: Abertura com Elis Regina (voz) - Fascinação; Fagner - Mucuripe (participação de Elis no telão) e Noves Fora, Elis Regina (telão) - Sinal Fechado e Transversal Do Tempo, João Bosco - Bala Com Bala, Transversal Do Tempo, O Mestre-Sala Dos Mares, O Bêbado E A Equilibrista, Elis Regina (telão) - Me Deixa Em Paz, Renato Teixeira - Romaria (participação de Elis no telão) e Sentimental Eu Fico, Elis Regina (telão) - Corrida De Jangada, Jair Rodrigues e Elis Regina (telão) - O Morro Não Tem Vez (participação de Jair de Oliveira), Elis Regina (telão) - Águas De Março, Ivan Lins - Aos Nossos Filhos, Cartomante, Qualquer Dia, Me Deixa Em Paz e Madalena, Elis Regina (telão) - Deixa e Upa Neguinho Na Estrada, Gilberto Gil - Amor Até O Fim, Se Eu Quiser Falar Com Deus e Ladeira Da Preguiça, Elis Regina (telão) - Maria, Maria.

Senti falta de outros grandes compositores/cantores, vivos, tão gravados por Elis como Milton Nascimento, Edu Lobo, Chico Buarque, Caetano Veloso e Guilherme Arantes. Foram quase três horas de show, com intervalo de quinze minutos. Os pontos altos foram ver Elis em vídeos inéditos nos telões com som e imagens impecáveis e ouvir Gilberto Gil cantando Se Eu Quiser Falar Com Deus. Os pontos baixos foram a ausência dos outros filhos de Elis, Pedro Camargo Mariano e Maria Rita, e a fraca e desnecessária presença de Jair de Oliveira no palco. No encerramento, todos os artistas voltaram ao palco para prestar uma última homenagem à cantora. João Marcello deixou no ar a promessa de novos shows. Vamos aguardar, porque o espetáculo não pode parar!

E para encerrar, a cópia, sem tratamento, de um dos vídeos que passaram no show de ontem, gravado em 1978.

Sinal Fechado e Transversal Do Tempo

Todo dia era dia de índio

Todo dia, era dia de índio
Todo dia, era dia de índio
Mas agora eles só tem 
O dia 19 de abril

Crianças da Tribo dos Caiapós - Belém/PA

O trecho da música acima é uma triste e bonita homenagem ao verdadeiro povo brasileiro que sofreu, desde a colonização do Brasil, o desrespeito dos estúpidos imperialistas europeus. De lá pra cá, um pouco mais de meio milênio, nada mudou para os legítimos donos dessa terra, quase dezimados pelo preconceito e pela ganância do homem branco.

Lembro-me de contribuir com pinturas e cartazes para esse povo quase lendário nas comemorações do Dia do Índio durante os anos de estudo na escola primária, e só.

O Dia do Índio, comemorado hoje, foi decretado em 1943 por Getúlio Vargas, mas a ideia de instituir a data, como importante causa e reflexão, partiu das lideranças indígenas em 1940, durante o Primeiro Congresso Indigenista Interamericano, realizado no México.

Fico comovido quando artistas incluem no contexto musical um pouco da história dos legítimos povos brasileiros. É o caso da canção Curumim Chama Cunhatã Que Eu Vou Contar (Todo Dia Era Dia De Índio),lançada em 1981. Composição de Jorge Ben Jor e sucesso na voz de Baby Consuelo, ou melhor, Baby do Brasil, a canção faz parte do álbum Canceriana Telúrica, da própria Baby, e do álbum Bem-Vinda Amizade, de Ben Jor. 

Outros compositores também prestaram homenagem aos índios: Caetano Veloso - Um Índio, Legião Urbana - Índios, Djavan - Cara De Índio, Beto Guedes - Amor De Índio, Nando Reis - Relicário e Antonio Nobrega - Chegança. 

Boogie Oogie

Como fã assíduo das músicas dos anos 1970, não tinha como não comentar a novela e a trilha sonora de Boogie Oogie, (2014-2015).

Os protagonistas: Ísis Valverde, Marco Pigossi e Bianca Bin

A novela se passa nos anos 1978 e 1979, no Rio de Janeiro e Niterói. O enredo fala sobre a revelação da troca de bebês na maternidade, em 18 de fevereiro de 1956, e do tolo segredo de Carlota (Giulia Gam). Os bebês eram Sandra (Ísis Valverde) e Vitória (Bianca Bin), que têm suas vidas reviradas quando suas famílias são destrocadas de uma hora pra outra. Ambas tem mais em comum, são apaixonadas e brigam pelo amor do aviador Rafael (Marco Pigossi). Rafael namorava Vitória e se apaixona por Sandra na véspera do seu casamento com o advogado Alex (Fernando Belo), que morre num acidente, a caminho da igreja, para salvar a vida do galã. É a primeira novela de Rui Vilhena no Brasil, que começa muito bem por aqui depois de viver e escrever durante 15 anos em Portugal. 

Deu para relembrar as roupas, os carros, os produtos e a vida cotidiana da época. 

A trama, das 18h, contava ainda com Beth Faria (Madalena), Francisco Cuoco (Vicente), Deborah Secco (Inês), Fabrício Boliveira (Tadeu), Heloísa Périssé (Beatriz), Daniel Dantas (Elísio), Caco Ciocler (Paulo), Maria João Bastos (Diana),José Loreto (Pedro), Fabíula Nascimento (Cristina), Guilherme Fontes (Mário), Letícia Spiller (Gilda), Alessandra Negrini (Susana), Marco Ricca (Fernando), Giulia Gam (Carlota), Alexandra Richter (Heloisa), Bruno Garcia (Ricardo) e Rodrigo Simas (Beto) nos papéis principais. O elenco tinha uma química muito boa, todos estavam muito bem em seus papéis. Destaque para os mirins Giovanna Rispoli (Cláudia), José Victor Pires (Otávio), João Vithor Oliveira (Serginho), Julia Dalavia (Alessandra) e para os veteranos Joana Fomm (Odete), Pepita Rodrigues (Ágata), Ana Rosa (Zuleica), Zezé Motta (Sebastiana), Sandra Coverloni (Augusta), Thais de Campos (Célia), Gustavo Trestini (Artur) e Christiana Guinli (Márcia).

A trilha sonora foi dividida em dois CDs com músicas que foram hits nos anos 1970.

O primeiro, internacional, traz a atriz Ísis Valverde na capa e as faixas: Boogie Oogie Oogie - A Taste Of Honey, Celebration - Kool & The Gang, Dance, Dance, Dance - Chic, That's The Way (I Like It) - KC and The Sunshine Band, Disco Inferno - The Trammps, Ring My Bell - Anita Ward, September - Earth, Wind & Fire, Just The Way You Are - Barry White, Heart Of Glass - Blondie, Got To Be Real - Cheryl Lynn, If I Can't Have You - Yvonne Elliman, Fantasy - Earth, Wind & Fire, Hot Stuf - Donna Summer, Got To Give It Up (Part 1 & 2) - Marvin Gaye, I Go To Rio - Peter Allen, Your Song - Elton John e Love Hangover - Diana Ross.   

O segundo, nacional e internacional, traz a atriz Bianca Bin na capa e as faixas: Dancin' Days - As Frenéticas, Acabou Chorare - Novos Baianos, Three Times A Lady - Commodores, A Noite Vai Chegar - Lady Zul, As Dores Do Mundo - Hyldon, Deusa Do Amor - Pepeu Gomes, Daddy Cool - Boney M., Coisas Da Vida - Rita Lee, Barato Total - Gal Costa, Minha Teimosia, Uma Arma Pra Te Conquistar - Jorge Ben, London London - Caetano Veloso, Mandy - Barry Manilow e novamente a música That's The Way (I Like It) - KC and The Sunshine Band. 

Quatro músicas da novela ficaram de fora dos CDs. Eram elas: Don't Go Breaking My Heart - Elton John & Kiki Dee, You Make Me Fell (Mighty Real) - Sylvester, Sossego e Afim De Voltar - Tim Maia. E se não me falha a memória, Lança Perfume - Rita Lee e Roberto de Carvalho, também tocou na novela.

Na vinheta dos intervalos da novela era tocada a introdução de September. Segue a abertura da novela, sem os nomes do elenco, autor e direção, com a música tema.

That's The Way (I Like It)
Esse É O Caminho (Eu Gosto Disso)

Smalltown Boy

Mesmo sem eu entender muito bem o que a letra da canção Smalltown Boy dizia, a mensagem ficava clara no vídeo, onde, um jovem rapaz é obrigado a deixar sua cidade após sofrer com a homofobia dos nativos. E quem não passou de alguma forma por tal constrangimento? Estou falando dos anos 1980, onde a homossexualidade era mais velada e a intolerância e o preconceito eram bem maiores do que hoje. 

O escocês Jimmy Somerville fundou em Londres, em 1983, com os amigos Steve Bronki e Larry Steinbachek, a banda Bronski Beat. Com todos os integrantes homossexuais assumidos, a banda deixou bem claro, desde o começo, o que propunha discutir através da música, tanto na faixa de lançamento do disco, Smalltown Boy, quanto no título do álbum, The Age Of Consent, de 1984. 

Mas quem de fato começou a colocar o "dedo na ferida" foi o inglês Boy George com sua banda Culture Club, que dois anos antes, lançavam a canção e o vídeo Do You Really Want To Hurt Me. E, em se tratando de contestação, depois da libertação sexual dos anos 1960 (Woodstock), da glam rock (David Bowie) nos anos 1970, os anos 1980 voltou-se ao amor e à todas as suas formas. Foi o auge do romantismo pop.

Smalltown Boy

Garoto Da Cidade Pequena

Para Fefê

E mais um dia especial chegou hoje à minha família, nasceu a minha sobrinha-neta Fernanda, com 3,135kg e 48cm.

E para comemorar, segue o vídeo do Symple Red com a canção For Your Babies, álbum Stars, de 1991, e que gosto bastante.

For Your Babies
Para Seus Filhos

Seja bem vinda Fernanda! Bem vinda a Era de Aquário! Bem vinda ao novo mundo que começa junto com você!