Do They Know It's Christmas?

Eles sabem o que é Natal? Essa foi a pergunta que comoveu muita gente em dezembro de 1984. Trata-se do título da música que uniu artistas ingleses e irlandeses em prol do povo Etiopiano que quase foi dizimado pela fome. O projeto foi encabeçado pela fundação Band Aid Trust e produzido por Trevor Horn. A música deu origem a um compacto muito bem sucedido em cópias: 100 mil no Canadá, 3.750 milhões no Reino Unido, 2.500 milhões nos EUA e mais de 11,8 milhões no mundo todo. No ano seguinte, o projeto estendeu-se para o concerto Live Aid, que arrecadou dez vezes mais do que o lucro alcançado com o compacto. A canção foi escrita por Bob Geldof e Midge Ure.

Artistas que aparecem no clipe: Vozes - Paul Young, Boy George, George Michael, Simon Le Bon, Sting, Tony Hadley, Bono, Paul Weller, Glenn Gregory e Marilyn; Coro - Adam Clayton, Boomtown Rats, Martin Kemp, Steve Norman, John Keeble, NIck Rhodes, Andy Taylor, Roger Taylor, Chris Cross, Holly Johnson, Martyn Ware, Francis Rossi, Rick Parfitt, Bananarama, Jody Watley e Kool & The Gang; Phil Collins (bateria), Gary Kemp (guitarra), John Taylor (baixo), Midge Ure (teclados) e Jon Moss (percussão).

O projeto foi retomado em mais duas edições, em 1989 e em 2004, mantendo a premissa da primeira edição. Veja o vídeo da primeira edição, de 1984, gravado num estúdio em Notting Hil, Londres.

Do They Know It's Christmas?
Eles Sabem O Que É Natal?

Em janeiro de 1985, foi a vez dos americanos entrarem na seara em prol dos irmãos africanos, eles gravaram a música We Are The World. Em breve, aqui!

Certas coisas

Sucesso de 1984, a música Certas Coisas de Lulu Santos e Nelson Motta, parece não envelhecer, ao menos para mim. Gosto bastante da letra, principalmente do trecho, Eu te amo calado/Como quem ouve uma sinfonia/De silêncios e de Luz/Nós somos medo e desejo/Somos feitos de silêncio e sons/Tem certas coisas que eu não sei dizer... Bom né? Mas não dá para dizer o mesmo do clipe. Esse, data bem a época. Artista emergindo no palco, muito gelo seco, bailarinos em cena, caras e bocas, foco central... Tudo compõem a estética do começo dos anos 1980. A canção faz parte do terceiro álbum do Lulu, Tudo Azul, lançado no mesmo ano. Confira.

Certas Coisas 

Elis & Tom

Em agosto de 1974, a gravadora Polygram lançava o disco Elis & Tom, um dos maiores sucessos fonográficos brasileiro de todos os tempos e que promoveu o encontro de dois dos maiores nomes da música popular brasileira, a cantora Elis Regina e o maestro, compositor e arranjador Antonio Carlos Jobim. 

Tratava-se do presente que a gravadora Philips dará a sua artista principal, Elis Regina, pelos seus 10 anos de contrato. Elis, que já gravará músicas de Jobim, queria um disco com as músicas e a participação do próprio autor. O disco conta com arranjos de César Camargo Mariano, pianista e então marido de Elis, que inovou utilizando instrumentos elétricos, com exceção da faixa Modinha, que teve os arranjos do próprio Jobim. As gravações foram realizadas nos estúdios da MGM, em Los Angeles, no período de 22 de fevereiro a 9 de março. 

As músicas são de autoria de Tom Jobim em parceria com Chico Buarque, Aloísio de Oliveira e Vinicius de Moraes. Entre as faixas produzidas, minhas preferidas são: Só Tinha De Ser Com Você, Águas de Março, Chovendo Na Roseira, Triste e Brigas, Nunca Mais. As outras canções que constam no disco são: Pois É, Modinha, Corcovado, O Que Tinha De Ser, Retrato Em Branco E Preto, Por Toda A Minha Vida, Fotografia, Soneto De Separação e Inútil Paisagem.

Ficha técnica: Antonio Carlos Jobim (piano, vocal, violão e arranjo), Elis Regina (vocal), César Camargo Mariano (piano elétrico, piano e arranjos), Hélio Delmiro (guitarra elétrica e violão), Oscar Castro-Neves (violão), Luizão Maia (baixo), Paulo Braga (bateria), Chico Batera (percussão), Bill Hitchcock (regência), Hubert Laws e Jerome Richardson (flautas) e Aloísio de Oliveira (produção).

Segue o registro gravado para o Fantástico em 1974, com duas importantes canções.

Corcovado e Águas De Março

No aniversário de 30 anos, em 2004, o disco contou com um relançamento especial, produzido pela gravadora Trama em parceria com a Universal Music, reunindo numa mesma caixa as versões estéreo e surround 5.1, em CD e DVD Áudio. A coordenação do projeto ficou a cargo do primogênito de Elis, João Marcelo Bôscoli, com supervisão de César Camargo Mariano. Foram incluídas como bônus as faixas Fotografia (vs. alternativa) e Bonita. Em 2007, Elis & Tom foi escolhido por jornalistas e críticos musicais como o 11º melhor disco da música brasileira pela revista Rolling Stone.

September

O tempo não anda ao meu favor, prova disso é que não consegui publicar nada no blog nesse mês. E para não fechar setembro sem ao menos um post, segue o vídeo de September, um dos sucessos da banda norte-americana Earth, Wind & Fire, um dos principais fenômenos musicais da era Disco. 

Fundada em 1969 por Maurice White, diagnosticado com a doença de Parkinson em 1998, a banda resiste até o presente, mesmo com a saída dele e de vários outros integrantes iniciais. O Earth, Wind & Fire já lançou 20 álbuns de estúdio, o último em 2013, e coleciona vários prêmios e discos de platina. Destaque para as ótimas Fantasy, Let's Groove, Boogie Wonderland e After The Love Has Gone.

A música foi produzida para uma campanha da Unicef e está no álbum The Best Of Earth, Wind & Fire, Vol. 1, de 1978.

September
Setembro

TOP 10 - Cazuza

As músicas do Cazuza não me saem da cabeça desde que eu vi Cazuza - Pro dia nascer feliz, O Musical, já publicado aqui. Sempre fui mais fã das suas últimas canções, que trazem um apelo mais romântico do que contestador, se bem que, adoro a música Brasil, mencionada no TOP 10 - Gal Costa. Outras músicas que gosto muito e que também já foram citadas, no TOP 10 - Adriana Calcanhotto, foram Mais Feliz e Mulher Sem Razão, ambas compostas por Cazuza em parceria com a Bebel Gilberto. Outras importantes parcerias estão presentes nas canções que Cazuza gravou. Entre elas estão: Rita Lee, Gilberto Gil, Cartola, Lobão, Leoni, George Israel, Angela Rô Rô, Ezequiel Neves e seu maior parceiro, Frejat. Na escolha das dez mais, dei preferência para a canções com a letra dele. Segue.

1 - Codinome Beija-flor - Eu protegi o teu nome por amor
2 - Faz Parte Do Meu Show - Se eu te escondo a verdade, baby/É pra te proteger...
3 - Preciso Dizer Que Te Amo - Te ganhar ou perder sem engano
4 - Minha Flor, Meu Bebê - Que a dor no fundo esconde/Uma pontinha de prazer
5 - Solidão Que Nada - Viver é bom, nas curvas da estrada
6 - Um Trem Para As Estrelas - Que a tristeza é uma maneira/Da gente se salvar depois
7 - O Nosso Amor A Gente Inventa (Estória Romântica) - O teu amor é uma mentira...
8 - Bete Balanço - O teu futuro é duvidoso/Eu vejo grana, eu vejo dor
9 - Exagerado - Eu posso até morrer de fome/Se você não me amar
10 - Ideologia - Meus heróis morreram de overdose

Cazuza - Pro dia nascer feliz, O Musical

No último domingo, me surpreendi novamente ao assistir Cazuza - Pro dia nascer feliz, O Musical. E mais uma vez chego a concluir que, realmente os atores selecionados para interpretar e cantar os grandes ícones da música brasileira são escolhidos a dedo e ouvidos. Recentemente vi Elis, A Musical, já falado aqui, e fiquei mais surpreso com os diálogos da atriz Laila Garin do que da sua voz nas canções da Elis Regina. Nesse caso, tanto os diálogos quanto as canções de Cazuza são perfeitamente reproduzidos pelo jovem ator carioca Emílio Dantas que incorpora o homenageado em voz e trejeitos.

O musical abrange a vida de Agenor de Miranda Araújo Neto, vulgo Cazuza, desde a sua infância, na escola, até o seu fatídico fim, vitima da Aids, em 1990, aos 32 anos. 

Barão, Ezequiel e Bebel.

Dono de um temperamento inquieto, Cazuza saiu de casa com 21 anos para fazer um curso de fotografia no exterior em 1979. No ano seguinte, voltou para o Rio e ingressou no grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, ao lado dos atores Regina Casé e Luiz Fernando Guimarães, no Circo Voador. Foi lá que ele se apresentou cantando pela primeira vez. Foi então que o cantor e compositor Léo Jaime, recusado como vocalista pelo grupo Barão Vermelho, indicou Cazuza para os seus integrantes. Algumas de suas canções foram gravadas pelo Barão no disco de estreia e outras tantas foram escritas com o novo parceiro musical, Roberto Frejat. Como é o caso de Todo Amor Que Houver Nessa Vida e Bilhetinho Azul. O jornalista e produtor musical Ezequiel Neves da Som Livre, gravadora presidida por João Araújo, pai de Cazuza, foi o padrinho, empresário de shows e responsável pela produção dos primeiros discos da banda. Foi parceiro também na composição de algumas músicas, como Por Que A Gente É Assim? e Não Amo Ninguém. A filha de Miúcha e João Gilberto, Bebel Gilberto, tem destaque na peça, ela foi uma das melhores amigas de Caju, apelido que ela deu para Cazuza. Duas músicas do Cazuza, que gosto bastante, foram escritas em parceria com a Bebel, Eu Preciso Dizer Que Te Amo e Mais Feliz. 

Além da trajetória musical, a peça trata muito da sua vida sexual e amorosa de Cazuza. Fala abertamente do seu relacionamento com Ney Matogrosso e do seu namoro mais duradouro com o amigo de boêmia, Serginho Maciel.

O "Paizinho", apelido carinhoso que Ney recebeu de Cazuza, foi figura importante na vida do jovem carioca. A ascensão meteórica do Barão Vermelho, no inicio dos anos 1980, deu-se graças a gravação de Pro Dia Nascer Feliz, lançada por Ney em 1983. No mesmo ano, Caetano Veloso gravou a música Todo Amor Que Houver Nessa Vida. Dois anos depois, veio o maior evento da banda: cantar no primeiro Rock in Rio, o seu maior público.

Dividida em dois atos, os 170 minutos do musical convence e comove, muito. A direção geral é de João Fonseca e a direção musical de Daniel Rocha.

Atores e seus personagens: Serginho, Dé, Bebel e Cazuza.

Destaque para os atores Susana Ribeiro (Lucinha Araújo), Marcelo Varzea (João Araújo), André Dias (Ezequiel Neves), Thiago Machado (Frejat), Brenda Nadler (Bebel Gilberto), Marcelo Ferrari (Dé Palmeira), Fabiano Medeiros (Ney Matogrosso e Guto Graça Mello), Bruno Narchi (Serginho Maciel) e outros. O carismático ator Bruno Narchi também faz o papel de Cazuza em algumas sessões.

No repertório do espetáculo estão as músicas, em ordem de apresentação: 

Barão Vermelho, acima, e o cover, abaixo.

1º Ato - Exagerado / Pro Dia Nascer Feliz / Odara / My Favorite Things / Edelweiss / Vem Comigo / O Nosso Amor A Gente Inventa / Bete Balanço / Preciso Dizer Que Te Amo / Rock'n Geral / Down Em Mim / Bilhetinho Azul / Carente Profissional / Todo Amor Que Houver Nessa Vida / Faz Parte Do Meu Show / Maior Abandonado / Por Que A Gente É Assim? / Eu Queria Ter Uma Bomba / Mal Nenhum / Mais Feliz. 2º Ato - Ideologia / Codinome Beija-Flor / Malandragem / Blues Da Piedade / Brasil /  O Tempo Não Para / Poema / Vida Louca Vida / Sorte E Azar. E no biz, novamente Brasil.

Segue o registro da banda captado no Rock in Rio, em janeiro de 1985.

Pro Dia Nascer Feliz

Estrela

Há de surgir, uma estrela no céu cada vez que ocê sorrir... 

As vezes acordo com uma canção na cabeça. Há uma semana, foi essa. Gostaria de ter postado antes, mas a ferramenta não ajudou. Fiquei tentando subir o player todos os dias. Enfim. A canção de Gilberto Gil, Estrela, está no álbum Quanta, de 1997. Gosto da simplicidade lúdica e do romantismo que o mestre Gil imprime na letra. Os acordes iniciais de violão dão o tom delicado da melodia. Confira a letra e o player da canção.

Há
De surgir
Uma estrela no céu cada vez que ocê sorrir
Há
De apagar
Uma estrela no céu cada vez que ocê chorar

O contrário também bem que pode acontecer
De uma estrela brilhar quando a lágrima cair
Ou então de uma estrela cadente se jogar
Só pra ver a flor do seu sorriso se abrir

Hum
Deus fará
Absurdos, contanto que a vida seja assim
Sim
Um altar
Onde a gente celebre tudo o que Ele consentir

Feliz

No escurinho do cinema/Chupando drops de anis/.../Perto de um final Feliz...
Flagra - Rita Lee e Roberto de Carvalho, álbum Rita Lee e Roberto de Carvalho, 1982
Felicidade é uma cidade pequenina/É uma casinha, uma colina...
Pão E Poesia - Simone, álbum Amar, 1981

Feliz, Felicidade, Happy, Happiness... As canções que trazem essas palavras, no título ou na letra, no mínimo, evocam sentimentos de alegria, de atitude e até de esperança. E geralmente vêm acompanhadas de um ritmo que te põe pra cima. Muitos discos levam esses adjetivos em seus títulos também. E não é só na música que encontramos essas palavras, no cinema temos: A Felicidade Não Se Compra, À Procura da Felicidade, Feliz Ano Velho, Onde Está a Felicidade?, Happy Feat e outros. Na TV as novelas Felicidade e Final Feliz. E nas felicitações: Felicidades, Feliz Natal, Feliz Páscoa, Happy Birthday... 

Abaixo, algumas músicas que me lembro. E você, se recorda de alguma?

A Felicidade - Tom Jobim, álbum The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim, 1965
Happy Together - The Turtles, álbum Happy Together, 1967
Oh Happy Day - Edwin Hawkins, álbum Let Us Go Into the House of the Lord, 1968
Happy - Michael Jackson, álbum Music & Me, 1973
Felicidade - Lupicínio Rodrigues, álbum Lupicínio Rodrigues, 1974
Happy Man - Chicago, álbum Chicago VII, 1974
A Felicidade Bate A Sua Porta - As Frenéticas, álbum Frenéticas, 1977
Feliz - Gonzaguinha, álbum Alô Alô Brasil, 1983
Pro Dia Nascer Feliz - Barão Vermelho, álbum Barão Vermelho 2, 1983
Don't Horry, Be Happy - Bobby McFerry, álbum Don't Horry, Be Happy, 1988
Felicidade - Fabio Jr., álbum Vida, 1988
Mais Feliz - Adriana Calcanhoto, álbum Marítimo, 1998

Feliz - Maria Rita, álbum Segundo, 2005

Felicidade - Marcelo Jeneci, álbum Feito Pra Acabar, 2010
Happy - Pharrel Williams, álbum Girl, 2014

Elis, A Musical

Levei um tempo para ver o espetáculo Elis, A Musical, desde a sua estreia aqui em São Paulo. Tinha receio do que poderia ver ali no palco. A comparação com uma das minhas grandes ídolas seria inevitável. Mas enfim, aconteceu na última sexta-feira. Torci o nariz no começo. Depois relaxei. E por fim, fechei os olhos e procurei sentir a verdadeira Elis no palco. 

A atriz baiana Laila Garin foi a responsável pelo dificílimo feito de dar vida à gaúcha Elis Regina. A moça encarnou a homenageada de forma segura e sensível. Tirando as notas vocais, bem acima do tom, o restante da transformação foi muito bem resolvido. Principalmente nos diálogos e na reprodução do que seria a última entrevista de Elis, concedida para o programa Roda Viva em 1981. 

Já li e reli a biografia Furacão Elis várias vezes. Já assisti muitas entrevistas e especiais produzidos para a TV com ela e de gente que conviveu com ela, falando sobre ela. O musical peca por deixar de fora alguns momentos da carreira da cantora que julgo importantes, como por exemplo, como Elis conheceu o compadre Milton Nascimento e a amiga Rita Lee. Por outro lado, a chegada dela no Rio de Janeiro em meados dos anos 1960 se arrasta por quase meio ato.

Os 240 minutos do musical foram divididos em dois atos e em dois casamentos: o primeiro com o produtor, compositor e jornalista carioca Ronaldo Bôscoli (Tuca Andrada) e o segundo com o músico, produtor e arranjador paulistano César Camargo Mariano (Claudio Lins). O texto foi escrito pelo amigo, produtor musical, compositor, jornalista e ex-paquera de Elis, Nelson Motta e por Patrícia Andrade. A direção, que passa do ponto em alguns momentos, é assinada por Denis Carvalho. A direção musical e os arranjos são assinados por Delia Fischer.

Os pontos altos do musical estão nas canções: Arrastão, Como Nossos Pais, O Bêbado E A Equilibrista, Aos Nossos Filhos e no pot-porri com Jair Rodrigues (Lincoln Tornado). As canções do musical foram: 1º Ato - Fascinação / Aprendendo a jogar / Garoto último tipo – Puppy Love / Ela é Carioca / Imagem / O Pato / Menino das Laranjas / Samba do Avião / Arrastão / Deixa Isso Pra Lá / O Morro Não Tem Vez / Feio Não É Bonito / O Sol Nascerá / Esse Mundo É Meu / A Felicidade / Samba de Negro / Diz Que Fui Por Aí / Acender As Velas / A Voz Do Morro / Lobo Bobo / Alô, Alô Marciano / Come Fly With Me / Eu Sei Que Vou te Amar / Samba Saravá / Upa Neguinho / Vou Deitar E Rolar / Falei E Disse / Madalena / Não Tenha Medo / Atrás da Porta / Casa No Campo. 2º Ato - Nada Será Como Antes / Canção Da América / Fé Cega, Faca Amolada / Paula E Bebeto / Maria, Maria / Wave / Só Tinha De Ser Com Você / Águas De Março / Dois Pra Lá, Dois Pra Cá/ O Guarani (Instrumental) / Como Nossos Pais / Querelas Do Brasil / Deus Lhe Pague / O Bêbado E A Equilibrista / As Aparências Enganam / O Trem Azul / Aos Nossos Filhos / Redescobrir / Fascinação.

Completo ou não, Elis, A Musical, dá oportunidade de conhecer um pouco sobre esse grande ícone da MPB.

E para ilustrar o post, segue um raro registro do espetáculo Falso Brilhante, capturado pelas lentes do Fantástico. Esse mesmo número musical é representado igualmente na peça. Atente para a introdução do vídeo, ele contextua bem a imagem que as pessoas tinham da melhor cantora brasileira.

Como Nossos Pais

Because I'm happy!

Tenho uma queda, grande aliás, por aquelas músicas que te colocam para cima, te fazem sacudir o corpo e ainda por cima te trazem uma mensagem de otimismo. Como esta: Bata palmas se senti que a felicidade é verdadeira/Porque estou feliz. Legal, né? Então, eis que, esse post traz dois vídeos da alegre Happy, a da referência ai de cima.

O autor dessa canção é o queridinho de 10 entre 10 norte-americanos, o rapper Pharrell Williams. O cara é fera e só se envolve com outros pop-stars da música: Madonna, Beyoncé, Britney Spears, Jamie Cullum, Shakira, Jennifer Lopes, Maroon 5 e outros. 

A música Happy integra o segundo álbum de Pharrel, Girl, lançado em março deste ano. O disco conta com a presença de Justin Tiberlake, Kelly Osbourne, Miley Cyrus, Daft Punk e Alicia Keys. 

Happy
Feliz

A canção foi lançada na trilha sonora do filme Meu Malvado Favorito 2 (Despicable Me 2), de 2013. O filme foi um sucesso, graças aos carismáticos e encapetados Minions, operários da fabrica do ex-vilão Gru. Mas vou deixar para falar mais sobre o filme em outro post. Confira também a versão com a letra e com os Minios.

Encontro de Titãs - 12

Ensaiei muito tempo para escrever este post: Uma porque demanda certo tempo para procurar o vídeo e convertê-lo para publicá-lo. E outra porque fiquei um tanto ocupado acompanhando certa Copa. Mas vamos falar de coisas boas, né?

E que coisa boa! Ressuscitar a voz do Michael Jackson, em música inédita, após 5 anos da sua partida. Ual, e que música bacana. E que parceria afinada com Justin Tiberlake. Aliás, o astro Pop Justin não dá ponto sem nó, só faz parceria com os bam bam bans da música. O encontro entre os astros não é inédito, Tiberlake já havia gravado com Jackson em alguns eventos televisivos, quando fazia parte do grupo N Sync. Vide foto ao lado, registrada no MTV Video Music Awards de 2001. Segundo Justin, foi seu ídolo que o incentivou a seguir carreira solo.

A música Love Never Felt So Good é assinada por MJ e Paul Anka e faz parte do segundo álbum póstumo de Michael, Xscape, lançado em maio deste ano. Trata-se de uma copilação de 8 músicas escritas entre 1983 e 1999 e editadas no último ano. A edição deluxe traz mais 9 faixas, incluindo a versão gravada com Justin Tiberlake com mais 9 segundos de música. 

A edição do videoclipe também é muito boa. Confira:

Love Never Felt So Good
O Amor Nunca Foi Tão Bom

TOP 10 - Os Paralamas Do Sucesso

Sem dúvida, Os Paralamas Do Sucesso é uma das bandas mais importantes do Rock-Pop nacional. Criada no Rio de Janeiro no final dos anos 1970, o trio Herbert Vianna, Bi Ribeiro e João Barone se mantém na ativa. O baterista Barone estreou em 1982, no lugar de Vital. Minhas primeiras lembranças do grupo vem com os hits Vital E Sua Moto, Cinema Mudo e Óculos. Mas é da vertente romântica que gosto mais. Segue:

1 - Romance Ideal - Se eu queria enlouquecer essa é a minha chance...
2 - Me Liga - Eu sei/Jogos de amor são pra se jogar
3 - Quase Um Segundo - Às vezes te odeio por quase um segundo/Depois te amo mais
4 - Meu Erro - Você diz não saber, o que houve de errado/E o meu erro foi crer...
5 - Uns Dias - Eu chorava de amor/E não porque eu sofria
6 - Caleidoscópio - Quem vai pagar as contas desse amor pagão
7 - A Novidade - O mundo tão desigual/Tudo é tão desigual
8 - O Amor Não Sabe Esperar - Eu ainda te espero chegar
9  - A Onde Quer Que Eu Vá - Meus sonhos vão te buscar/Volta pra mim
10 - Cuide Bem Do Seu Amor - ...de tudo que for verdadeiro, deixe tudo que não for...

Careless Whisper

Há 30 anos, uma música tornou-se hit e consagrou a carreira solo de um dos mais importantes cantores Pop das últimas quatro décadas, George Michael. Em plena eferverscência musical da década de 1980, o inglês com apenas 21 anos de idade, conquistou o EUA e o resto do mundo com a canção romântica Careless Whisper. Segundo ele, a letra foi escrita dentro de um ônibus urbano, entre dois pontos. O single vendeu mais de 6 milhões de cópias. A música foi incluída no disco Make It Big, segundo e último álbum de estúdio da dupla Wham! que George dividia com o parceiro musical Andrew Ridgeley.

Hoje, George completa 51 anos de vida. Então, vamos comemorar o aniversário dele, o meu e três décadas do lançamento da canção com o vídeo dela.

Careless Whisper
Susurro Descuidado

Vingança - O Musical

Ontem, após indicação da produtora e assessora de imprensa Célia Forte, tive o prazer de conhecer mais sobre a obra do compositor gaúcho Lupicínio Rodrigues (1914 - 1974) através de Vingança - O Musical. 

A obra é inspirada no cancioneiro do compositor e escrita pela também atriz Anna Toledo. Trata-se de três triângulos amorosos que tem como pano de fundo a vida boêmia de um cabaré nos anos 1950. O elenco afinado tem uma boa química e dão vida para personagens passionais. São eles: Amanda Acosta (Maria Rosa), Andrea Marquee (Linda), Anna Toledo (Luzita), Jonathas Joba (Liduíno), Leandro Luma (Alves), Sérgio Rufino (Orlando) e Guilherme Terra (Seu Maestro). 

No palco, duas penteadeiras, três mancebos e algumas cadeiras dividiam o cenário com os músicos Guilherme Terra - piano, Jeferson de Lima - violão e Ricardo Berti - percursão.

Já escutei várias músicas de Lupicínio Rodrigues sem ligar a autoria a ele, como por exemplo Felicidade (Felicidade foi se embora/E a saudade no meu peito ainda mora/E é por isso que eu gosto lá de fora/Porque sei que a falsidade não vigora...) e Nunca (Nunca/Nem que o mundo cai sobre mim/Nem se Deus mandar/Nem mesmo assim/As pazes contigo eu farei...). Pudera, sua época remonta à era dos gêneros samba-canção e dor de cotovelo, aliás, esse último teria sido inventado por ele. Lupicínio buscou em sua própria vida a inspiração para suas canções, onde a traição e o amor andavam sempre juntos. Famoso pela franqueza que expressava em suas canções, foi casado desde a juventude com a mesma mulher. E ainda assim, acreditava que um homem devia ter uma esposa dentro de casa e várias mulheres na boemia. Foi proprietário de vários bares, churrascarias e restaurantes com música, que seguidamente ia abrindo e fechando. Tudo apenas para ter, antes do lucro, um local para encontra os amigos. 

Suas obras foram interpretadas por medalhões do rádio, entre eles Francisco Alves, Ciro Monteiro e Linda Batista. Os cantores Francisco Egydio, Jamelão e Joanna já dedicaram um disco inteiro ao repertório de Lupicínio. Outros grandes artistas da música brasileira que gravaram suas canções: Caetano Veloso - Felicidade, Elis Regina - Maria Rosa, Elza Soares - Cadeira Vazia, Gal Costa - Volta, Gilberto Gil - Esses Moços, Gonzaguinha - Ela Disse-me Assim, João Gilberto - Quem Há De Dizer, Maria Bethânia - Vingança, Paulinho da Viola - Nervos De Aço, Simone - Se Acaso Você Chegasse e Zizi Possi - Nunca. Deixou mais de cem músicas gravadas e acredita-se que outra quantidade igual tenha sido perdida.

E nada melhor que o autor dessa grande obra para ilustrar o post.

Vingança

Me liga

Apesar de ter o Kid Abelha como grupo nacional favorito em meados dos anos 1980, gostava muito de ouvir Os Paralamas Do Sucesso. Mas com o passar do tempo, acabei me distanciando dos discos do grupo. Meu foco voltou-se então para o RPM e o Legião Urbana. Assisti dois shows dos Paralamas na extinta casa de espetáculos Olympia. Não me recordo ao certo o ano, mas deve ter sido entre 1987 e 1988. Nessa ocasião o grupo já era consagrado: tocaram no Rock in Rio em 1985 e no cultuado Festival de Montreux em 1987.

Gosto de várias músicas da banda, em breve postarei o Top 10 do grupo, entre elas, o destaque vai para Me Liga, álbum O Passo do Lui, de 1984. O disco,  que completa 30 anos de lançamento, é considerado um dos melhores do grupo. Confira a letra e o player da canção de autoria de Herbert Vianna em parceria de Bi Ribeiro e João Barone.

Eu sei
Jogos de amor são pra se jogar
Ah! Por favor não vem me explicar
O que eu já sei
E o que não sei
O nosso jogo não tem regras nem juíz
Você não sabe quantas planos eu já fiz
Tudo o que eu tinha pra perder eu já perdi
O seu exército invadindo o meu país
Se você lembrar
Se quiser jogar
Me liga, liga

Mas sei
Não se pode terminar assim
O jogo segue nunca chega ao fim
E recomeça a cada instante
A cada instante
Eu não te peço muita coisa só uma chance
Pus no meu quarto seu retrato na estante
Quem sabe um dia eu vou te ter ao meu alcance
Ah! Como ia ser bom se você deixasse
Se você lembrar
Se quiser jogar
Me liga, liga

Roda VIVA

E o mestre Chico Buarque completa hoje sete décadas de vida. Que bom, penso eu. É triste pensar que um dia essa geração expressiva da música brasileira não estará mais entre nós. Sinto um certo conforto em saber que muitos continuam ainda por aqui. Cito: Rita Lee, Gilberto Gil, Gal Costa, Caetano Veloso, Maria Bethânia, Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Wanderléa, Beth Carvalho, Martinho da Vila, Paulinho da Viola, Edu Lobo, João Gilberto, Nana Caymmi e tantos outros. Mas não vou prolongar a retórica sentimentalista. Hoje é dia de festa!

E para comemorar, segue o vídeo com um dos primeiros sucesso do Seu Chico. O registro é do III Festival da Música Popular Brasileira que a TV Record produziu e transmitiu em 1967. A música é do Chico Buarque e a parceria sonora e instrumental no festival vem com o grupo MPB4. A canção ficou em terceiro lugar, atrás de: Domingo No Parque de Gilberto Gil, interpretado por ele e pelo grupo Os Mutantes e da vencedora Ponteio de Edu Lobo, interpretada por ele, Marília Medalha, Momentoquatro e Quarteto Novo. Decisão difícil tiveram os jurados, não? 

Gosto da letra, em especial o começo que diz: Tem dias que a geste se sente/Como quem partiu ou morreu/A gente estancou de repente/Ou foi o mundo então que cresceu/A gente quer ter voz ativa/No nosso destino mandar/Mas eis que chega roda-viva/E carrega o destino pra lá/Roda mundo, roda-gigante/Rodamoinho, roda pião/O tempo rodou num instante/Nas voltas do meu coração...

Roda Viva

Não me canso de ver e rever esses registros. A impressão que tenho é que naquela época a música era mais do que a combinação de uma letra elaborada e uma melodia meticulosa e deveras agradável. Não que não exista mais isso hoje, mas essa canção ai de cima, e tantas outras que compunham os festivais, eram a música popular da época.

Salve mestre Chico!!!

Cheiro de amor

A iluminada Maria Bethânia Viana Teles Velloso, vulgo Maria Bethânia, chega aos 68 anos de vida muito bem. E por aqui ela faz o maior sucesso. O post com as suas 10 maiores canções, na minha opinião, é o mais acessado no Music And Eu. E para comemorar, segue o registro dela soltando a voz com a minha música preferida. O vídeo faz parte do programa Maria Bethânia Especial, gravado para a TV Record em 1982. A canção Cheiro De Amor foi lançada no álbum Mel, de 1979. A música é de Paulo Sérgio Valle, Jota Morais, Ribeiro e Duda Mendonça. 

Costumo editar os vídeos antes de postá-los aqui, mas achei bem bacana o breve discurso que Bethânia faz antes de cantar. Confira.

Cheiro De Amor

Salve Maria Bethânia!!

Rosa

Há exatos dez anos, minha mãe partia para uma viagem sem volta. E isso não me deixa mais triste. Aprendi a aceitar e reconhecer que sua missão foi cumprida. Sua sementinha, plantada com muito amor, germinou, cresceu e multiplicou-se. E continua a dar flores e frutos.

Queria escolher uma música para homenageá-la. Pensei em várias, mas nenhuma fazia jus aos sentimentos e a saudade que sinto por ela. De certa forma, um ícone marcou a ocasião da sua passagem: Ela vestia rosa e estava coberta de rosas rosa. Ela gostava do rosa: Rosa cor, rosa flor, rosa odor. E assim foi ela para o plano superior, cercada de rosas, lágrimas e de muito amor. 

Então, vai uma das lindas canções escolhidas por Marisa Monte para compor o seu segundo disco, Mais, lançado em 1991. Segue a letra e o player de Rosa, música de Pixinguinha e Otávio de Souza.  

Tu és, divina e graciosa
Estátua majestosa do amor
Por Deus esculturada
E formada com ardor
Da alma da mais linda flor
De mais ativo olor
Que na vida é preferida pelo beija-flor
Se Deus me fora tão clemente
Aqui nesse ambiente de luz
Formada numa tela deslumbrante e bela
Teu coração junto ao meu lanceado
Pregado e crucificado sobre a rosa e a cruz
Do arpante peito seu
Tu és a forma ideal
Estátua magistral oh! alma perenal
Do meu primeiro amor, sublime amor
Tu és de Deus a soberana flor
Tu és de Deus a criação
Que em todo coração sepultas um amor
O riso, a fé, a dor
Em sândalos olentes cheios de sabor
Em vozes tão dolentes como um sonho em flor
És láctea estrela
És mãe da realeza
És tudo enfim que tem de belo
Em todo o resplendor da santa natureza
Perdão, se ouso confessar-te
Eu hei de sempre amar-te
Oh! flor meu peito não resiste
Oh! meu Deus o quanto é triste
A incerteza de um amor
Que mais me faz penar em esperar
Em conduzir-te um dia
Ao pé do altar
Jurar, aos pés do Onipotente
Em preces comoventes de dor
E receber a unção de tua gratidão
Depois de remir meus desejos
Em nuvens de beijos
Hei de envolver-te até meu padecer
De todo fenecer

Duelo de Titãs - 6

Dois videoclipes com estéticas iguais e sonoridades semelhantes, só que, lançados com dois anos de diferença. Ambos tomaram como referência o cenário da década de 1920. Abusam do contraste monocromático e das referências do submundo da época. Confira:

O primeiro é da cantora americana Madonna. Seus clipes, sempre inovadores, servem, até hoje, de inspiração para muitos artistas. Não sei se foi este o caso, mas tudo indica que sim. A canção Secret foi o primeiro hit do álbum Bedtime Stories, de 1994.

Secret
Segredo

Em 1996, o cantor inglês George Michael, lança o vídeo da canção Spinning The Wheel, outro hit do seu quarto álbum, Older. 

Spinning The Wheel
Girando A Roleta

É possível notar uma sensível diferença entre os vídeos: um é mais sensualizado e outro mais erotizado. Nem precisa dizer qual é qual, né? 

Cópia ou estética visual e sonora da época? Então, qual o seu preferido?

The Spy Who Loved Me

Da cinessérie 007, esse seria um caso típico daqueles, onde é mais fácil lembrar-se da canção do que da sinopse do filme, se não fosse o tão famoso carro anfíbio, uma Lotus branca, utilizado por Bond numa eletrizante cena de perseguição. Essa Lotus é objeto de desejo de muitos marmanjos, até hoje. Com a música tema Nobody Does It Better, a cantora Carly Simon concorreu ao Oscar de Melhor Canção, perdendo para You Light Up My Life, tema do filme homônimo, interpretada por Debby Boone.

O ator Roger Moore vive, pela terceira vez, o agente Bond no 11º filme da franquia, 007 - O Espião que me Amava (The Spy Who Loved Me), de 1977.  Dessa vez, a missão do espião britânico com licença para matar é resgatar o submarino da Marinha Real Polaris com suas desseseis ogivas nucleares. Para isso, ele se une a agente soviética Anya Amasova para encontrar o mentor do sequestro, Karl Stromberg. Procurando evitar um incidente maior, causado com o disparo de duas ogivas, Bond e Amasova se dirigem para Atlantis, a base secreta de Stromberg. Lá, enfrentam o gigante Dentes-de-aço, que é morto numa piscina cheia de tubarões. O filme foi sucesso de crítica e de bilheteria e é considerado um dos melhores da cinessérie interpretado por Moore.

Nobory Does It Better
Ninguém Faz Isso Mellhor

Trinca de Ases - 2

A Trinca de Ases - 2 segue com mais três videoclipes de músicas produzidas nos anos 1980. Cantei, decorei e ouvi muito essas canções. Começo com Guilherme Arantes e a sua animada Lance Legal. Na sequência vem, talvez o seu maior sucesso, a canção Fullgas, da Marina Lima. E por último, a primeira música que me fez rascunhar a letra na contracapa do meu caderno universitário, Como Eu Quero, do Kid Abelha e Os Abóboras Selvagens.

Lance Legal, 1982

Fullgas, 1984

Como Eu Quero, 1984

Frisson

O mineiro José Antônio de Freitas Mucci, conhecido artisticamente como Tunai, compôs essa linda canção em parceria com Sérgio Natureza em 1984. Irmão do também compositor e cantor João Bosco, ele já teve suas músicas gravadas por Elis Regina, Gal Costa, Nana Caymmi, Milton Nascimento e outros.

Frisson foi lançada no álbum Em Cartaz, de 1984, e se tornou um dos principais hits nacionais daquele ano. Combinação perfeita entre letra e melodia, não dá para afirmar qual das duas tem mais peso na canção. 

Meu coração pulou
Você chegou, me deixou assim
Com os pés fora do chão
Pensei: que bom
Parece, enfim acordei

Pra renovar meu ser
Faltava mesmo chegar você
Assim sem me avisar
Pra acelerar
Um coração que já 
Bate pouco
De tanto procurar por outro
Anda cansado
Mas quando você está do lado
Fica louco de satisfação
Solidão nunca mais

Você caiu do céu
Um anjo lindo que apareceu
Com olhos de cristal
Me enfeitiçou
Eu nunca vi nada igual
De repente...
Você surgiu na minha frente
Luz cintilante
Estrela em forma de gente
Invasora do planeta (amor)
Você me conquistou

Me olha, me toca, me faz sentir
Que é hora agora da gente ir